Ах, The Longest Journey… Хоть и оригинал, и Dreamfall были далеко не совершенными приключенческими играми, каждая по своему, сложно назвать другие игры, в которых были бы таки истории. Смесь киберпанка и фэнтези волшебным образом, который взбудораживает воображение. История, которая идёт своей узнаваемой дорогой, не смотря на явное влияние других. Миры Старка и Аркадии, технологии и магии, в которые хотелось вернутся снова. Ну и плюс, у Dreamfall: The Longest Journey не было полноценной концовки. Dreamfall Chapters планировали с самого начала, как продолжение с того момента, на котором останавливается прошлая игра. Но планы откладывались… Сколько времени прошло? Почти 8 лет? Ну а если считать выход последней главы (выпущенной пару месяцев до того, как я пишу этот обзор), то прошло уже 10 лет с выхода Dreamfall. И так странно осознавать, что это продолжение выпущено на меньшем бюджете и в результате успешного Кикстартера… Но что же вышло? Получилась ли игра достойным завершением всех сюжетных нитей, которые были начаты до этого? Давайте попробуем понять.
Tag: очень рекомендую
Возвращаясь в Deadly Premonition: The Director’s Cut
Прошло уже 6 лет с тех пор, как я прошёл Deadly Premonition и писал ей любовные оды. Даже сравнивал её успех с провалом (в моих глазах) идей Alan Wake. За эти годы оригинальное имя для главного героя игры, до того, как его сменили вместе с названием самой игры, всплыло как главное имя героя D4: Dark Dreams Don’t Die и я успел, правда скорее на видео, познакомится с другими проектами Swery. Три года назад на ПК вышла Deadly Premonition: The Director’s Cut – порт переиздания игры, которое за пару месяцев до этого вышло на консолях. Сколько было ожидания и радости, ведь игре настолько был нужен грамотный ререлиз. Сколько было разочарования, потому что The Director’s Cut и особенно его ПК порт были полным провалом. Три года спустя, ничего не изменилось.
Read more“Возвращаясь в Deadly Premonition: The Director’s Cut”
INSIDE. Бегство от…
Шесть лет назад молодая датская студия Playdead удивила мир своим кинематографичным паззл платформером LIMBO. Минималистичная картинка и саундтрек, элементарно простой по своим основам геймплей сделали игру одной из ключевых в инди революции и напомнили игрокам о жанре, который долгие годы простаивал. С тех пор вышло несколько подражателей LIMBO, как стилем, так и геймплеем, и жанр кинематографичных платформеров стал понемногу возрождаться. К сожалению, очень понемногу. Из действительно известных примеров, за эти пару лет вышел лишь посредственный Deadlight и римейк и так обожаемого многими первого приключения мудокона Эйба. В такой ситуации, Playdead запросто могли просто “перекрасить” свой первый проект, выпустить как новую игру и всем бы всё равно понравилось. Но они поступили иначе. INSIDE, не смотря на кажущиеся сходства, – совершенно другая игра.
Sylvio. Голоса белого шума
Каждый раз читая “хоррор от первого лица” и “на движке Unity” в одном предложении автоматически хочется проигнорировать описываемую игру и перейти к чему-то другому. После выхода (для меня до сих пор удивительно) успешной Slender, люди принялись штамповать игры построенные по одному и тому же принципу – игрок смотрит на корявый мир от первого лица, бродит по нему туда-сюда собирая какой-то хлам и старается не визжать от страха каждый раз когда прямо в камеру с громкими звуками не прыгает какой-то очередной УЖАС. И если запустить Sylvio не читая управления, просто оказавшись в новой игре вы тоже скорее всего будете ждать, что вот-вот сейчас кто-то выскочит с криком “БУ!” или появятся бумажки, которые нужно собирать по уровню. Но Sylvio – совершенно другая игра…
Интересовались ли вы когда-либо концепцией “феномена электронного голоса”? Человеческих голосов, которые необъяснимо проявляются в записях или слышны посреди белого шума. Призраки или отголоски прошлого, возможность говорить с умершими. Паранормальным. Совершенно ненаучными вещами, которые тем не менее не могут не завораживать, особенно в детстве. Sylvio – игра, которая делает запись мертвых голосов своей основной механикой. И это невероятно увлекательно.
Восхищаясь: Axiom Verge. Super Gigeroid
Одним из самых частых описаний Axiom Verge, которые я видел, было то, что эта игра собирает всё самое лучшее из всех 2D “metroidvania” игр, приправляя их некоторыми свежими идеями. “Любовное послание к жанру.” И это действительно отличное описание. Даже удивительно, насколько хорошо единственный разработчик проекта прочувствовал лучшие представители жанра и вынес из них полезные уроки для создания своей игры.
Восхищаясь: SOMA. Кто мы?
Время – странная штука. 2006 год, технодемка Penumbra и совершенно другой я. Сегодня, всё это кажется чем-то далёким. Столько событий, столько перемен, столько решений, столько эмоций. С выхода Amnesia: The Dark Descent прошло 5 лет. С выхода A Machine for Pigs (пускай и не от Frictional) – 2 года. Ещё два других разных меня. Смогли бы мы все вчетвером сосуществовать вместе? Понимали бы мы друг друга? Как бы мы жили? Кто мы – наше сознание или что-то большее?
South Park: The Stick of Truth. Короткая, но толстая палка
Если вы знаете, хоть поверхностно, что такое South Park и знаете насколько хорошие RPG делают Obsidian Entertainment, то даже если вы пропустили все хорошие отзывы, которые The Stick of Truth получила в прошлом году, вы бы догадались, что игра будет из себя представлять. Её действительно сложно описать проще, чем “полнометражный эпизод South Park, но интерактивный”.
Read more“South Park: The Stick of Truth. Короткая, но толстая палка”
Восхищаясь: Metal Gear Solid V. Loyalty to the series or loyalty to the fans?
Про Metal Gear Solid V (и Ground Zeroes, и The Phantom Pain) писать удивительно сложно. Слишком много смешанных эмоций, слишком большой багаж эмоциональной привязанности к 28-летней серии, слишком много ожиданий. Среди игр есть мало серий, которые могут вызывать у людей реакции подобные тем, которые вызывает Metal Gear – каждая часть серии, даже большинство спин-оффов, горячо любимы не смотря на любые мелочные проблемы, которые в них есть. Хоть до этого я писал только об одной игре серии, и то спин-оффе (зато отличном), я всегда был фаном серии. И MGS V, во многом, кажется и совсем не тем, что я хочу от Metal Gear игры, и, в то же время, самым логичным развитием (и завершением) серии.
Read more“Восхищаясь: Metal Gear Solid V. Loyalty to the series or loyalty to the fans?”
Alien: Isolation. In dead space, no one can hear you scream
“Чужой” Ридли Скотта до сих пор остаётся отличным фильмом. Фильму уже 36 лет и та “техника будущего”, которую он показывает, состарилась настолько же. Медлительные, скрипящие жесткими дисками, компьютеры с маленькими двухцветными ЭЛТ мониторами – сегодня кажется, что даже на грузовых космических кораблях будущего, где дешевизна и надежность превыше всего, никто не будет использовать настолько неудобные и устаревшие технологии. Но это стиль целой эпохи фантастики, на которой выросло немало людей, включая меня. И костюмеры и дизайнеры декораций той эпохи старались изо всех сил, чтобы создать что-то осязаемое, что-то реальное, во что можно поверить и где хочется побывать. Даже если на этом невероятно привлекательном в своём практичном дизайне корабле находится ужасное создание, которое засело в культуре сильней этих всех компьютеров с ЭЛТ мониторами. Сколько игр уже пробовали окунуть нас в атмосферу вселенной Чужих. Сколько делали это ужасно плохо. И практически все они скорее напоминали именно Чужих, эффектный экшен с элементами ужастика, а не полноценный стелс хоррор в космосе, в котором никто не услышит твоих криков. Alien: Isolation делает очень убедительную попытку исправить это недоразумение.
Read more“Alien: Isolation. In dead space, no one can hear you scream”
Анабиоз. От холода до тепла
В таком далёком уже 2008-ом году было много всякого. Вышла и последняя на сегодня игра от Action Forms, которые с тех пор “в анабиозе”. 7 лет с моего второго где-либо опубликованного текста, который можно было назвать мнением или обзором. 4 года с нашего с DiodorOFF интервью с Игорем Каревым, на которое я сослался выше. У меня с моим лучшим другом (которого вы можете знать по нашим комиксовым работам) долгое время даже была привычка – в жаркие дни лета переигрывать Анабиоз, чтобы было прохладней. Работало. Но я не запускал игру с 2012-го, с тех пор у меня появился и широкий экран, и, недавно, nVidia карточка, поэтому я впервые за все эти 7 лет наконец мог играть the way it’s meant to be played с (почти) не тормозящим и действительно красивым PhysX. Почти как в первый раз. Жаль, что игра всё ещё так нигде официально и не продаётся из-за споров с 1с…