Я не считаю Bioshock шедевром. Пожалуй, даже отличной или хорошей (в понимании, что в нее хочется играть и не один раз) я бы ее не назвал. Я не понимал и не понимаю фанатизма вокруг нее и все ее многочисленные награды всегда мысленно списывал на то, что игра вышла в период застоя. Не поймите неправильно, я не считаю её плохой игрой. Один раз ее пройти было неплохо хотя бы ради дизайна, музыки и простора для развлечения себя. Но сюжет мне не показался “вау таким крутым и неожиданным”, а геймплей навевал скуку из-за того же упора на “разнообразь игру сам”. Но вторую часть все равно хотелось попробовать, особенно после первых роликов, что в последнее время бывает редко.
О времена: Metroid
О времена — серия ретроспективных записей, в которых я прохожу игры из другого времени и проверяю, прошли ли они испытание временем.
И начать эту серию записей я решил с Metroid, серии игр которая создала свой личный поджанр платформеров и была одним из первых примеров главных героев – девушек в видеоиграх.
Mass Effect 2. Одиннадцать друзей Шепарда
Первый Mass Effect был весьма неожиданным шагом от Bioware. Впервые они делали что-то по своей вселенной, впервые на чужом игровом движке, впервые (из их РПГ) с акцентом на дальний бой. Рзультат вышел отличным, но определенно страдал от множества раздражающих мелочей: многих раздражал инвентарь, невозможность пропускать заставки, некоторые обязательные долгие поездки в лифтах, одна с половиной постоянно повторяющаяся миниигра, нудные поездки на Мако и откровенная копипаста во всех побочных заданиях. Все эти вещи явно требовали внимания и исправления в продолжении. Но Bioware поступили проще и грамотней. Сделали больше, сделав меньше.
Silent Hill: Shattered Memories. Shattered Dreams
There are game series people tend to play just for gameplay, that remains mostly unchanged from game to game. People just expect “more of the same, but preferably better” from sequels and it works for a while. Until people get fed up with a lot of the “same” and while it tends to depend on a franchise, there is always an inevitable need to refresh the series. Some of these refreshin attempts are controversial but work out just fine (like Resident Evil 4), some are just failures.
Silent Hill as a series weren’t about gameplay. They were always more about the mood and the theme, more on the “experience” for the player. And this is where I need to say that I started losing interest in the series starting with 3. In it, a lot of the uncertainties and mysteries were laid bare and it had a lot of emphasis on gameplay, something that was always pretty clunky in the series, often intentionally so. So it didn’t come as a surprise to me when we eventually got to Homecoming, which was all about the mechanics and had barely any kind of mood to itself or good writing. This is where Shattered Memories come into play…
Read more“Silent Hill: Shattered Memories. Shattered Dreams”
Silent Hill: Shattered Memories. Разбитые мечты
Есть серии игр, в которые играют ради геймплея, который остается практически неизменным от части до части. От продолжений ожидают “такого же, только больше и лучше”. Но часто наступает момент, когда “такое же” уже надоело. В некоторых сериях этот момент наступает быстро, в некоторых медленно, но это обязательно когда-то случается. Некоторые попытки “освежить” серию проходят неоднозначно, но в целом удачно (RE4), некоторые проходят просто неудачно.
Silent Hill, как серия в целом, никогда не делал акцент на геймплей. Весь акцент приходился на атмосферу и сюжет, создавая переживания для игрока. После чего нужно уточнить, что я начал терять интерес к серии после выхода третьей части, в которой было разрушено несколько элементов таинственности серии, за которую я ее любил, и было поставлено больше акцента на геймплей, чем на создание атмосферы. Геймплей, который с первой части был весьма корявым, зачастую нарочно. По-этому, вполне ожидаемым было, что серия позже пришла к ещё более сильно акцентирующему игровые механики Homecoming, в котором создавать атмосферу разучились совсем. Чего тогда ожидать от Shattered Memories?..
Рецензорам по чайникам
В прошлый раз я писал о том, как “правильно” читать рецензии. В этот раз, я хочу сделать короткое дополнение о том моменте рецензий, который не раз встречал – момент когда рецензия превращается в постоянное “тут все плохо”. Его как вводят потому, что рецензор такой, или потому, что читатели/слушатели любят такой стиль исполнения. Но по какой причине бы он не появлялся, он часто может вызвать очень ложное представление о настоящих минусах игры.
Драконы, сиськи, взрывы и прочая фигня
Уже месяц обламывался писать мини-мыслерецензии о нескольких проектах, но надо же было куда-то впихнуть фотожабу, вот и решил таки написать -_-. По картинке понятно, что самый большой резонанс во мне вызвал Dragon Age: Origins, с которого и начну.
Чтение обзоров для чайников
Порой у меня складывается впечатление, что в головах многих существует формула вроде судья Дредд=обозреватель, иначе чем еще объяснить такую огромную силу обзоров и реакцию, которые они вызывают. За локальным примером даже ходить далеко не надо, он выведен в титульную картинку. Каков процент людей, которые принимают любую прочитанную в печатном или интернет издании рецензию как приговор игре? Которые оценивают игру по метакритик баллам? Уверен, что немалое количество. Но для этого ли существуют обзоры?
Заружаю 3. History abhores a paradox
Серия Legacy of Kain, для меня до сих пор остается очень интересным парадоксом. Ни одна игра в серии не может похвастаться действительно отличным геймплеем (ближе всего к этому подошел, пожалуй, первый Soul Reaver), но при этом, любое воспоминание о ней вызывает желание у меня переиграть все игры. Это как шутка про Deus Ex – если вы упомянули в интернете Deus Ex, то знайте, что кто-то уже пошел его переигрывать. Серия удивительным образом брала миром, великолепными и запоминающимися персонажами, непревзойденной озвучкой и отличной постановкой и подачей сюжета. Знаете, насколько расхваливают Uncharted 2 за те же вещи? Его, как и первую часть игры, делала та же Эми Хенниг, которая занималась серией LoK. А теперь, пока те, кто не играл в LoK и побежал его искать после упоминания Uncharted 2, я расскажу про про концовку Soul Reaver 2, которую я считаю одним из лучших моментов в игровой индустрии. Как и в прошлых “Заружаю”, в тексте присутствуют спойлеры, тут в большом количестве.
“Как в кино!”
Так мы обсуждали графику Дюка 3д, когда он только появился, с другом. И мне пофигу, что прошло уже много лет, но именно в Дюке графика как в кино :р. Но суть не в этом, суть в том, что тогдашние картинки в играх, которые вызывали такие же восклицания “как в кино!” на всех языках мира, казались тогда чем-то необычайно новым. Новыми горизонтами. Как случилось так, что сегодня мы смотрим в стену посреди неба, а ля Шоу Трумена? Как так, что картинка в играх стала настолько привычной, что порой можно запутаться, во что ты играешь? А фиг знает, я не за этим пишу. Меня волнует немного другой вопрос – везде ли нужна эта картинка “как в кино?”.